Musik ‘Penggalian Peti’ Di Seluruh Afrika – DJ Radio Inggris yang legendaris, mendiang John Peel biasa memainkan The Bhundu Boys dari Zimbabwe di acara-acaranya. Banyak. Sepanjang pertengahan 80-an, jit-jive mereka akan muncul bersama post-punk Mancunians The Fall dan kebisingan industri Jerman Einstürzende Neubauten.
Jika Peel menyukai sebuah band, dia benar-benar memperjuangkan mereka. Dan dia sangat menyukai The Bhundu Boys. Peel menangis saat pertama kali melihat mereka bermain secara langsung. premium303
The Bhundu Boys
The Bhundu Boys mendapatkan nama mereka dari gerilyawan muda yang mendukung tentara pembebasan yang berjuang untuk kemerdekaan Zimbabwe. Antara 1981 dan 1984 mereka memiliki empat nomor satu di parade hit lokal.
Tur di Inggris pada tahun 1986, mereka menjadi bintang dari adegan “Musik Dunia” baru. Istilah ini telah diimpikan oleh DJ seperti Charlie Gillett dan majalah musik “indie” utama Inggris NME memproklamirkan Oktober 1987 “Bulan Musik Dunia”, mengeluarkan kaset gratis “Dunia di Satu”.
The Bhundus tidak tampil di rekaman ini tetapi mereka menjadi pendukung adegan di Inggris yang termasuk bintang Afrika seperti Nigeria Sunny Ade, Zimbabwe Thomas Mapfumo dan Youssou N’Dour dari Senegal.
“Adegan” ini terletak pada kontinum konsumsi Barat musik Afrika dari eksotika tahun 1960-an hingga tren kontemporer untuk vinil ulang Afrika dan budaya kompilasi yang menyertainya.
Kontinum ini telah berada di pinggiran konsumsi musik Barat sejak awal 1960-an, ketika Tijuana Brass Sounds dari Herb Alpert membawa (apa yang dipasarkan sebagai) musik Meksiko ke perkotaan Amerika dan Inggris.
Bisa dibilang yang pertama dari banyak produser/musisi Barat yang mengekspor suara dan mengolahnya untuk pasar domestik, eksotika adalah contoh awal budaya mendengarkan musik dari “tempat lain”.
Karena produser, musisi, dan label memiliki lebih banyak akses ke vinil lama dan teknologi digital baru, peluang penerbitan ulang dan kompilasi telah berkembang biak.
Maka suara jazz Ethiopia, Nigeria pada 1970-an dan budaya Griot Mali telah menjadi bahan pokok dalam budaya “Musik Dunia” yang dihidupkan kembali yang bergantung pada penerbitan ulang dan kompilasi.
Kecanduan, paksaan, ketidakjelasan dan keinginan membumbui kontinum ini, yang pada pusatnya memiliki ketegangan yang tidak menyenangkan seputar neo-kolonialisme dan kontrol.
Podcast yang menarik oleh program radio Afropop Worldwide telah menyarankan bahwa dorongan terbaru untuk membeli vinyl Afrika dan untuk mengkompilasi kompilasi yang ditentukan secara umum dan geografis adalah satu lagi perebutan barat (putih) untuk Afrika.
Apakah label penerbitan ulang seperti Strut, Analog Africa dan Luaka Bop bersalah atas perebutan seperti itu? Atau apakah cerita ini memiliki sejumlah alur cerita yang berbeda, tidak semuanya berlatar belakang narasi neo-kolonial?
Musisi ruang-disko
Tren penerbitan ulang terwujud bagi saya di hadapan musisi disko luar angkasa Nigeria, William Onyeabor, yang muncul di timeline Twitter saya beberapa tahun yang lalu. Semua orang yang saya ikuti mengoceh tentang dia.
Saya mengklik, mendengarkan, dan mengunduh. Kemudian saya melihat sebuah film dokumenter tentang dia dan menulis sebuah karya akademis yang menghilangkan gagasan “perampok”.
Saya menghubungkan kegemaran Onyeabor dengan fenomena seputar film “Searching for Sugarman”, yang berfokus pada folk rock tahun 70-an yang “hilang”, Sixto Rodriguez. Saya harus membuat pengakuan pada saat ini.
Saya adalah salah satu dari mereka yang mencari musik Afrika di tahun 80-an dan 90-an. Saya melihat orang-orang hebat di benua itu, Fela Kuti, N’Dour dan Salif Keita. Tapi saya tidak terlalu terobsesi, tidak terlalu peduli apakah itu “asli” atau tidak. Saya hanya membenci duo dance-pop yang sangat populer, Wham! …
Tapi saya tahu orang-orang (dan sepertinya selalu laki-laki) yang tidak mau mendengarkan apa pun, yang pindah ke Afrika, yang menuntut yang “asli”.
Mereka akan menghabiskan hari-hari mereka di toko kaset Afrika Sterns London, menggali peti harta karun, dan mencari vinil langka untuk menemukan sesuatu yang baru.
Saat itu, dan sekarang para penggali peti sedang mencari suara baru yang sudah lama diterbitkan kembali, bintang-bintang yang belum ditemukan dari tahun 70-an, di antaranya Onyeabor adalah salah satunya, “karya kolektor”.
Budaya Walter Benjamin
Filsuf budaya Walter Benjamin berpendapat bahwa mengumpulkan adalah tentang kontrol. Ini tentang menciptakan (atau bahkan memaksakan) semacam keteraturan di dunia. Dan koleksi tidak pernah selesai.
Selalu ada satu rekor lagi. Penggalian peti, adalah bagian tak terpisahkan dari paksaan untuk mengumpulkan yang dibentuk oleh kecanduan dan paksaan, percaya akademisi studi media Roy Shuker.
Dan itu masuk ke ibu kota sub-budaya DJ, di mana trek Afrika yang tidak dikenal memberikan rasa hormat dalam budaya tari yang selalu memuja ketidakjelasan dan “label putih” (rekaman langka dengan label putih untuk menyembunyikan rekaman mana yang dimainkan DJ).